台灣光影先行者──李鳴鵰

1940-50年代，台灣寫實攝影風華正盛，其中又以被稱為「三劍客」的鄧南光、張才與李鳴鵰最受矚目。目前剛過「米壽」（88歲）的李鳴鵰，是3人中碩果僅存者，台北市立美術館特別於今年開春時舉辦其作品回顧展，向這位攝影界耆宿致敬。

1922年出生於桃園大溪的李鳴鵰，家裡經營雜貨店，14歲時即在叔叔的「大溪寫場」當學徒。戰後他開設照相器材貿易公司，又邀集同好，定期舉辦攝影比賽，並成立攝影學會、撰寫攝影專欄、進行台日間的各項影像交流活動，不僅展現藝術家中少見的經營長才，也為戰後台灣的首波文藝復興風潮增色不少。

市井出身的李鳴鵰，喜歡從庶民生活中取材，為了捕捉最自然的人物神情姿態，他往往手拿相機、取好畫面、調準鏡頭，卻「假裝看其他地方」，讓影中人在不經意中留下渾然天成的影像。

此次回顧展共分5大主題，在〈風景心境〉系列中，他慣以較低視點及廣角拍攝，表現出遼闊的空間感，並使景物具有一種崇高感。他還融合西方構圖美學，讓影像中的各種元素形成平衡有力的幾何型態，構圖精準而餘味無窮。

同樣歷久不衰的是 〈光影歲月〉系列，在他充滿人文關懷的溫暖鏡頭下，大人樂天知命，孩童天真爛漫，尤其名作《牧羊童》中的3個孩子，打著赤腳、衣衫襤褸，卻帶著笑容望向遠方，被譽為台灣攝影史上最撼動人心的經典之作。

另一以酒家女為對象的〈靚女風采〉系列，則顯出早年藝文界的風流與風雅，令人莞爾。

「李鳴鵰攝影回顧展」

2009年1月10日（六）至4月5日（日）

台北市立美術館（美術館廣場B3）

TEL：886-2-25957656

特展開幕會上，李鳴鵰操著台語向久違的攝影界朋友問好。

《牧羊童》（新店溪畔），1947。

《淡水河漁村》，1948。

《頑童》（台北西門國小），1953。

《渡船》（新莊淡水河畔），1948。

《光復橋》（台北），1947。

《草地上的女人》，1950。